8/10。出嫁时颂莲故意与迎亲的花轿背道而行象征读书人的清高，刚开始嫌弃捶脚这种权力的符号但逐渐因为虚荣参与权力争斗，高墙大院的对称构图吞噬了颂莲的本性，老爷烧掉遗父的笛子也一种吞噬(自由)，初夜老爷离开后她举着灯照见镜子中本性扭曲的自我形象；死人屋和借酒成疯背后隐藏的恐怖韵味很独特。 @2017-07-29 23:27:54

工整对称的画面美学，本身即像封建宗法所谓的规矩。 符号隐喻多得不寒而栗。国师那时的叙事真是简洁啊，好多内容直接就用红灯笼和梆子声交代了。

这片之后让我对总是满脸笑意过分热情的各种阿姨十分抵触

惊悚片继母、老爷，真正权力的持有者都未露正脸，他们有免受摄影机面对面审视的威权。乔家大院是另一种权力符号，人受困于屋檐下的重重方框中，鬼魂在屋顶游走。结尾围墙中的女人已成一囚字，雪中红灯笼是老谋子的最佳写意段落。

看过原著的我简单说几句：张的视觉效果做得的确是好，原著里没有灯笼和捶脚的意象，张用灯笼的红与主人公颂莲遭遇的“黑”（或者“白”）做对比，把原著那股压抑的氛围用侧面映衬出来了，这是张改编成功的地方。但不得不说，张在影片中为了使颂莲“发疯”更合理，加入了她假怀孕及醉酒后供出梅姗有医生情人的说辞，这不仅没有更好地突出主题，反而极大地削弱了原著小说中颂莲对传统礼教的反抗精神，同时也减少了颂莲这个饱满人物的内在丰富性。影片对梅姗这一形象刻画得也不够突出，原著梅姗说“雪大怕什么？只要能快活，下刀子我也出门”以及拒绝了给陈老爷唱戏那股洒脱劲一点也没有表现出来，可谓失败。